甘做中国艺术的抢救者和推广者

    著名艺评家、云峰画苑董事长郭浩满，是现代中国画最大的投资者和推广者之一。上世纪８０年代，他孤注一掷，变卖家产收购画作，创办云峰画苑推广中国艺术，至今已在海外和国内开办多家分苑，在海内外组织和主办了700 多个高水准的画展。前日，出席木雕馆和画展开幕仪式的他接受了本报记者的专访。

    记者（以下简称记）：很早就听说了云峰画苑的大名，您从什么时候开始涉足中国艺术品市场，为什么会选择文化产业作为自己终身从事的事业？
    郭浩满（以下简称郭）：我自幼爱好绘画、篆刻和收藏，特别喜欢做自己喜欢做的事。另外，我曾目睹了文革期间自家的文物字画一夜之间遭到毁坏，我希望中国的传统文化艺术瑰宝不致失传。更让我触动的是，上世纪８０年代，海内外中国艺术品市场尚未形成，艺术太不值钱了，一位日本学者甚至“扬言”说：“假如我有一亿港元，就可以买光你们近百年所有的艺术精品！”
    所以，我决定成立云峰画苑，为中国艺术的发扬光大做推广，让观众了解并欣赏，让有经济能力的爱好者收藏。我甘做中国绘画艺术的抢救者和推广者。
    记：为什么把云峰画苑的华南总部放在中山？
    郭：一切都是缘分，也全凭感觉。1998年前后，我来广东考察选址。广州是我的故乡，深圳距离香港近便，珠海、东莞等城市也各具优势，但我最终决定把华南总部放在人杰地灵的中山。就在由于事业发展准备搬家时，中山市委常委、宣传部部长丘树宏等领导极力挽留，并亲自帮我们寻找合适的活动场所。南区党工委、办事处在区文化中心腾出3000平方米的宝地给我们使用，而且免租金3年。还有很多让我感动的人和事，我感觉落户中山是正确的选择。
    记：中山的红木家具和古典家具形成了很强的产业集群，明清建筑家居木雕艺术馆的成立和中山的特色产业是否密不可分？今后如何开展良性互动？
    郭：我们近十年在全国各地大规模收集幸存的古代建筑家居木雕艺术精品，至今共收集了数千件令人叹为观止的作品。这些作品凝聚了中国数千年积累的传统文化、风俗习惯、历史典故、民间寓意。如今，把这些“抢救”回来的木雕作品在艺术馆中展示，供社会大众参观，供有识之士借鉴，我愿足矣。
    开馆容易养馆难。我们新开的明清建筑家居木雕艺术馆目前需要画苑收入来养，希望今后发展成为旅游景点，达到以馆养馆的效果。
    记：我看到画展中不少作品标价超过百万，艺术品的定价有没有一个大家都能接受的标准？什么样的作品值得收藏？
    郭：我的经验是，不拘泥于创作者名气的高低，即便是大师作品，也有随意之作与力作之分，而是从历史价值、技术难度与风格独特性去综合考量。具有有鲜明个人风格、不易被人模仿、经得起历史考验的艺术精品，是画家创作的标准，也是收藏家购买收藏的标准。

发展文化产业需全社会参与

    王昌楷是中国绘画艺术大师吴冠中的入室大弟子。前日，出席木雕馆和画展开幕仪式的他接受了本报记者的专访。

    记者（以下简称记）：作为吴冠中先生的得意门生，您心目中的老师是个什么样的人？
    王昌楷 （以下简称王）：他是一个为艺术不要命的人。今年6月25日，吴冠中先生和我们永别了，但留给了两大艺术遗产，一是他开创了中国式油画，二是他留下了为艺术奋斗终身的精神。我16岁跟随吴冠中，至今从艺50多年，老师教诲我，搞艺术要先学会做人，艺术讲究真诚，有了真才会善和美。我希望继承老师的艺术奋斗精神。
    记：我看到画展上不少画作标价超过百万，可是深圳大芬村实行工业化生产，十分便宜，如何看待这种"贫富悬殊"的文化现象？
    王：大芬村流水作业的是工艺品，缺乏智慧和情感，主要起装饰作用，满足的是大众需求，和真正的绘画艺术精品价值的差距比我们现在的贫富差距大得多。吴冠中先生一幅画的价值之所以高达 5000万元，是因为他的作品可净化、振奋和促进民族精神，不能但凭价格来衡量。
    记：如今全国各地都在提高文化软实力，大力发展文化产业，您如何看？
    王：不论何时何地，经济基础决定文化这个上层建筑，但文化又会反作用于经济。当下国内在发展文化事业中确有一股浮躁之风，一些画家小有名气后，商业合作增多，但这不是文化发展的规律和主流。成功的绘画作品，往往需要许多幅的实践，要耐得住寂寞。
    记：对中山建设文化名城、发展文化产业有何高见？
    王：作为一名文化工作者，我认为应采取政府主导、职能部门配合、企业家经办、全社会参与的模式，特别需要努力形成全民文化氛围。
    记：这次来中山出席相关活动，有何看法和建议？
    王：我被感动了。一为郭氏兄弟多年来默默无闻的工作，二为他们收集整理并向群众展示的充满中国人民智慧的手工艺术品。这是中山文化工作中的一件大事，政府功不可没。没有政府引导，不可能做出如此让人感动的事。中山文化底蕴丰富深厚，我看好中山文化建设的前景。
    记：有没有来中山办画展的计划？
    王：我来中山很多次了，第一次是2002年，很愿意把新的作品带到中山来展出，在中山人民鞭策下更进一步。

18张千工床精美绝伦

    人的一生中，有三分之一的时间在床上度过。在我国古代，床不仅是实用家具中的大主角，同时也是一件精美雅致的工艺美术品和教育祈福工具。从床的形态、雕刻、工艺，可以折射出主人的社会地位和文化修养。床还体现了所处时代的建筑文化、家具文化、民族文化和风俗习惯。
    "千工床、万工房"是当时建筑家居木雕艺术兴盛的写照。在木雕馆展出的18张千工床就是明清家具文化特别是床文化的缩影。古代大户人家的婚姻床、小姐床精美绝伦，俗称千工床，顾名思义是指以一天一工计算，他们的床要花费工时千工，也就是三年多时间才能完工。慕名而来的观众纷纷啧啧称奇。
    据木雕馆负责人介绍，古代大户人家不惜工本将大量精力、人力、财力花在制作婚床、小姐床上，一张精美绝伦的床，意味着为家族带来荣耀和佳运，并能福泽后人。

一幅画可卖300万元

    记者在画展现场看到，60多位国内著名画家的画作悬挂在展厅内，最便宜的标价20多万元，贵的标价100多万元，其中，沈道鸿的国画作品《大昭寺》标价168万元。来自广州的王先生是一位绘画爱好者，他特意带了家人一道前来欣赏。"没想到可以在一个展馆看到这么多名家的作品，更没想到真正的艺术品这么值钱！"
    可是168万元并不是展厅中最贵的，有一幅画价值300万元！著名艺评家、云峰画苑董事长郭浩满带着记者现场观瞻了一幅以老虎为主题的国画《秋山落照》。"太珍贵了，我们都舍不得卖，原来准备标价的，后来还是标明非卖品。当然，有真正识货的收藏者来了，我们也可考虑卖。"